Un jeune talent du design imagine le trophée des Architectura Awards
À quoi ressemble un trophée conçu en se projetant dans l’avenir ? Cette question est au cœur de la collaboration entre Architectura et la Haute École Thomas More, dans laquelle les étudiants de deuxième année en design d’intérieur se consacrent à la conception du trophée officiel. Dans le cadre du cours « Mixed Media », sous la supervision des professeurs Nienke Van Der Reijden, Jan Bastiaens et Anja Billion, ils traduisent leurs idées en un objet porteur de sens, bien au-delà d’un simple trophée.
Cette collaboration s’inscrit dans une ambition plus large visant à offrir une visibilité concrète aux jeunes talents au sein des Architectura Awards. Entre une catégorie étudiante dédiée et la participation de jeunes musiciens lors de la cérémonie, la nouvelle génération y occupe une place active. La conception du trophée en constitue une expression tangible et symbolique : un objet de reconnaissance conçu par ceux qui participent à façonner l’avenir du design et de l’architecture.
Des premières idées à des concepts solides
Le projet a débuté récemment et se développe en binômes. Après une introduction à la demande d’Architectura et aux valeurs qui la sous-tendent, les étudiants ont entamé une première phase exploratoire. Le choix s’est porté sur le principe du « StickyNote », une méthode simple et efficace pour générer rapidement des idées, des associations et des premières esquisses.
À partir de trois questions ciblées, portant sur la relation entre architecture et durabilité, architecture et reconnaissance, ainsi que durabilité et signification d’un prix, les étudiants ont été invités à dépasser la seule question de la forme. Que signifie aujourd’hui la reconnaissance dans le secteur de la construction ? Comment traduire la durabilité en un objet tangible ? Cet exercice constitue le socle de propositions porteuses de sens.
Des créations qui racontent une histoire
« L’attention portée au sens est essentielle dans le processus de conception. Les étudiants sont invités à ne pas se limiter à un objet esthétique, mais à interroger ce que leur création exprime. Derrière chaque proposition se trouve une idée, et c’est cette idée qui doit être lisible dans le trophée final », explique Nienke Van Der Reijden, enseignante.
Les projets en sont encore à un stade préliminaire, mais les prochaines étapes sont déjà définies. Dans les semaines à venir, les étudiants approfondiront leurs concepts afin d’aboutir à une proposition formelle, avant d’engager une recherche sur les matériaux. Les enjeux de durabilité, de circularité et de production locale occuperont alors une place centrale.
Du concept à la présentation
Après les vacances de Pâques, les étudiants remettront une présentation numérique mettant en valeur à la fois le projet et le récit qui l’accompagne. « L’ambiance, la matérialité et l’imaginaire jouent ici un rôle important. Qu’il s’agisse de rendus, de collages ou de photographies de maquettes retravaillées, le cours Mixed Media met à disposition différents outils pour communiquer les idées de manière convaincante », précise Nienke.
Sélection et réalisation
Après la remise des projets, les enseignants procèdent à une première sélection d’une dizaine de propositions. Le lauréat final est ensuite désigné parmi cette présélection. S’ouvre alors une phase d’approfondissement, durant laquelle le projet retenu est affiné, avec la possibilité de réaliser des maquettes d’essai et de développer les aspects techniques.
Ainsi, une première idée esquissée sur un post-it évolue progressivement vers un objet concret, destiné à être mis à l’honneur lors des Architectura Awards. Un trophée qui incarne à la fois une reconnaissance et un engagement à construire l'avenir de l'architecture aux côtés de jeunes talents.