Contactformulier

LAUFEN

LAUFEN verkent tijdens Art Basel de rol van tijd en duurzaamheid in design

  • image
  • image
  • image
  • image
  • image
  • image

Wat betekent duurzaamheid wanneer ontwerppraktijken voortdurend worden beïnvloed door technologische innovatie, veranderende maatschappelijke verwachtingen en nieuwe digitale hulpmiddelen? Die vraag vormde de rode draad van When Time Becomes Material, een panelgesprek tijdens Art Basel waarin de relatie tussen tijd, design en architectuur werd onderzocht.

Het gesprek maakte deel uit van Architecture During Art, een symposium van LAUFEN dat plaatsvond in de Basel Social Club. Ontwerpers, curatoren en cultuurdenkers wisselden er ideeën uit over hoe architectuur en design niet alleen duurzaam kunnen zijn in materiële zin, maar ook cultureel relevant kunnen blijven.

Installatie als vertrekpunt

Het symposium vond plaats in een cultureel platform dat jaarlijks een stedelijke locatie transformeert tot een ontmoetingsplaats voor hedendaagse kunst, cultuur en een nieuw publiek. Voor de editie van 2026 werd gekozen voor een modernistisch kantoorgebouw van de Zwitserse architecten Diener & Diener, dat als decor diende voor gesprekken over permanentie, transformatie en de invloed van tijd op de gebouwde omgeving.

Inhoudelijk sloot het debat aan bij de gelijknamige installatie When Time Becomes Material, die ontwerper Konstantin Grcic eerder dit jaar realiseerde voor LAUFEN tijdens de Milan Design Week. De installatie werd ook in Basel getoond en benadert tijd niet als een abstract begrip, maar als een tastbare dimensie die zichtbaar wordt in objecten, rituelen en het dagelijks gebruik van ruimtes.

Blijvende relevantie als vorm van duurzaamheid

Aan het panel namen Mike Meiré, ontwerper en creatief directeur van Meiré und Meiré, Gabriele Chiave, ontwerper en medeoprichter van Controvento, en curator en kunsttheoreticus Chus Martínez deel. Het gesprek stond onder leiding van curator Christian Herren.

Centraal stond de vraag hoe architectuur en design blijvende waarde kunnen creëren in een context waarin technologische ontwikkelingen elkaar steeds sneller opvolgen. Daarbij kwam niet alleen de impact van digitale ontwerptools en artificiële intelligentie aan bod, maar ook de manier waarop ontwerpers kunnen inspelen op veranderende maatschappelijke behoeften zonder de menselijke dimensie van creativiteit uit het oog te verliezen.

Duurzaamheid voorbij materiaal en levensduur

Tijdens de discussie werd duurzaamheid nadrukkelijk breder geïnterpreteerd dan de levensduur van materialen of producten. Volgens de panelleden is ook het vermogen van een ontwerp om zich aan te passen aan veranderende omstandigheden en relevant te blijven voor toekomstige generaties bepalend voor zijn kwaliteit.

Die visie verlegt de focus van een statisch naar een dynamisch begrip van duurzaamheid. Niet alleen producten, maar ook gebouwen, publieke ruimtes en zelfs ideeën moeten kunnen evolueren zonder hun betekenis te verliezen. Culturele waarde en aanpasbaarheid werden daarbij naar voren geschoven als essentiële voorwaarden voor een lange levensduur.

Platform voor uitwisseling

Met Architecture During Art positioneert LAUFEN zich al enkele jaren als organisator van een interdisciplinair platform waar architectuur, design, kunst en cultuur elkaar ontmoeten. Door ontwerpers, curatoren en andere denkers samen te brengen tijdens Art Basel wil het symposium bijdragen aan een bredere reflectie over de rol van ontwerp in een samenleving die voortdurend verandert.

De discussie in Basel maakte duidelijk dat duurzaamheid vandaag niet uitsluitend wordt bepaald door technische prestaties of materiaalkeuzes, maar ook door het vermogen van architectuur en design om betekenisvol te blijven in een wereld die steeds sneller evolueert.

Bron LAUFEN

  • Deel dit artikel

Onze partners